Opening book 012

Dans les peintures de Chrystèle Gonçalves, la lumière, la couleur, la matière sont explorées non pas pour retranscrire des formes définitives mais pour traduire l’essence même des choses. Plus que leur apparence ou leur surface séduisante, ce sont les strates temporelles qui y sont associées que l'artiste cherche à capturer. « Quelques grains de raisin, quelques cerises qui se décomposent, la lumière qui les baigne, une représentation impressionniste d'un sous-bois, avec, au-delà de la perception d'une simple surface, l'idée d'une multitude de processus qui constituent l'essence même des nombreux cycles de la vie et des strates temporelles qui s'y associent, font que toute ma création tend à démontrer qu'au-delà de la simple représentation d'un ensemble d'objets statiques, on peut discerner une richesse d'instants, un réseau organique, un grouillement temporel qui engage le regardant dans une démarche de contemplation éternellement renouvelée. » (C.G.)